47ツアー初日の大阪公演に入られた方のご感想が
どなたからもいただけないまま、5日が過ぎようとしています…（T_T)
1000人の中から1人でも報告いただけたら、なんて
私ごときの弱小ブログではやっぱりあつかましいお願いでした。
すみません！
でも予告記事で
京都・秋田・沖縄・福井・埼玉・岐阜（順不同）
のご報告がいただけるということがわかっております。
うれしい…お待ちしておりまする！
コメントのお返事、のちほどいたしますね。
初日松竹座公演については、しかたがないので
セトリとか公式のMCレポとか読んで
ちょっとまとめたものをあとで追記しておきます。
私のどうでもいい独り言もありです（笑）
そのまえに
先週２回、観劇の機会を得たヤスくんの舞台の感想を書きます。
実は大阪公演の初日に観た時、双眼鏡を忘れて
キャストのお顔や細かい表情などがよく見えず
あらすじを追うのが精一杯でした。
２回目は３階席だったけど双眼鏡でじっくり見て
たくさんたくさん流れる劇中歌や
タイトルの元になっている「夜は墨染め」もガン聞きしてきましたので
ようやく、感想らしい感想が書けるかなと思います。
舞台をご覧になれなかった方も、ぜひおつきあいください。
1回目の観劇後
誰も報われなくて虚しいお話だなぁ…と思いました。
ハッピーエンドだと勝手に思い込んでいたんですよね。
ラストシーン、カフェが解体されていくなかで
何もかも失くした滝野が
誰にも忘れてもらえない歌になってしまった「夜は墨染め」をギター１本で弾き語る姿。
滝野になんと声をかけてあげたらいいか
どうやって励ましたらいいか
答えが見つからない、そんな幕切れ。
でもねぇ
誰しも、そんな絶望の時ってあると思うんです。
いつもいつも報われるとは限らない。
「人は誰でも自分の人生という物語の主人公」って
さだまさしも歌ってるけど（笑）
みんながみんなハッピーエンドの物語の主人公ではないように
この滝野が主人公の物語もハッピーエンドではなかったってことですよね？
いや、死んではいないからまだ終わってないんだけど。
それに、滝野は戦争が終わって一旦すべてを失くしてる。
絶望２回目、なわけです。
１回目の絶望から立ち上がり、夢を叶えようとするまでの「生きざま」を描いた作品だったのかなと思います。
滝野の、踏まれても踏まれても立ち上がる雑草根性。
見ごたえありました。
楽器もないのにバンドマンの手配師に先行投資させるビッグマウスぶりは、まさにヤスくんのあの映画（ばしゃうまさんとビッグマウス）の役を彷彿とさせました。
進駐軍の撤退を予測して、ギャラに月給制を取り入れる先見の明と経営手腕。
ナベプロの渡辺晋社長（故人）が芸能界で初めて月給制を採用して芸能事務所を立ち上げたということを、たまたまNHKの番組観ていて知ったんですけど
進駐軍のバンドマン出身だったり、ヤクザの興行師とも繋がりあったり…という部分でも、滝野のモデルの一人でもあるのかなと思います。（どこにも書いてないけど）
ジャズにこだわらず、企業のCMソングを作って営業するとか
芸術派はだしの稲荷（福士誠治）や良仲（中村蒼）には受け入れられず軽蔑もされるけれど
滝野にとっては「まずは生きていくことが大事」。
それはもう、信念なんですよね。
アンパンマンの作者のやなせたかしさんもそう言ってました。
アンパンマンを発想したのは戦後、食べられなくてひもじい想いをした子どもたちをたくさん観てきたから。
戦争を経験しているクリエイターに、その信念を持つ人は多いです。
戦争を経験していない安田くんが
その信念を持つ主人公を演じること。
これが脚本家の福原さんの大きな狙いなんでしょうね。
安田くんがここ２年の間に経験したことは観劇者の大半が知っていて、
彼がその体験から得たことを今後の生きる指標にしていることも、折に触れわかっていると思います。
だから、この滝野亘に安田章大を感じ
安田章大という役者のなかにも滝野亘という人物を感じる
そんなお芝居でした。
冒頭に書いたように「誰も報われない、虚しいお話」だけども
この先の滝野を想像してみる余白があります。
今まで踏まれても踏まれても立ち上がってきた滝野です。
仲間と作った曲は陽の目を見ず
誰にも覚えてもらえない、忘れてももらえない歌になったけど
またどこかで彼は
大好きな「音楽」に絡んだ仕事をして
身を立てているのではないかしら。
「夜は墨染め」の最後の歌詞にかすかな希望が見えます。
気が付けば 夜は墨染め
しるべも ついと消えて
すがるよに のばした手を
にぎりかえしてくれたのはだれ？
星は もう見えないけれど
煌めきは 覚えてる
ふりはらい こぼれながら
うつむいたまま 歩く
「うつむいたまま歩く」はきっと
「上を向いて歩こう」の向こうを張ってますよね？
坂本九に提供するはずだったこの曲、
もしかしたら「上を向いて～」より希望があるかも。
だって伸ばした手を握り返してくれる人がいる。
上をむいて～は「泣きながら歩くひとりぼっちの夜」ですからね。
どこか懐かしくて、余韻の残るいい曲です。
東京スカパラダイスオーケストラのキーボード沖さんが作曲とのことで、ヤスのことを想いながら作ってくださったとのこと。
ヤスの弾き語りを堪能できました。
ヤス担さんは彼の芝居も歌もギターも
ソロ仕事で味わえていいねぇ！コスパいい！
パンフレットには劇中歌のタイトルと歌詞、解説が載っています。
私は22曲中、9曲知ってました。
1幕の盛り上がりで滝野が歌う「ラッパと娘」
これは服部良一メロディで笠置シヅ子の歌。
これ、私が関ジャニ∞の音楽を知った「服部良一トリビュートアルバム」にも入っていて、松浦亜弥とトランぺッターの日野 皓正のコラボでカヴァーされています。
♪バドジズ デジドダーってどういう意味？英語？（笑）
何かの空耳なんだろうか。気になる。
あと、駅のラジオで流れる「Lover Come Back To Me（恋人よ我に帰れ）」もかすかにしか聞こえないけどよかったな…
後半、滝野が経営する歌声喫茶で主婦が合唱するロシア民謡も、時代を映してるな…と感じました。
初日に一緒に行ったのが友人の娘ちゃん（大学生）で
戦中戦後のこと、意味わかる？と訊いたら
「だいたいわかりますよ。私、朝ドラ観てますから」だって。
なるほどな！でした。
パンフは音楽のことがいっぱい！
キャストやスタッフの紹介欄には各々の「忘れられない歌」とその理由が添えられていて
その人の育った環境や人柄がうかがい知れます。
桑原裕子さんが「塀の上で」（はちみつぱい）を挙げていて感激。
（知る人ぞ知る名曲なんです）
世界のナベサダ（渡辺貞夫）のインタビューなんか超ゼイタク！
ここを読んで、戦後の進駐軍バンドマンのリアルを知れました。
若者キャストの座談会はJ-POPのいろいろ、年配キャストの座談会はビートルズやジャズがメインの洋楽、ギターに関わりのある3人がフォークや弾き語りについて語っていて
とにかくこのパンフ、おもしろいです。
ちょっとした音楽雑誌なみですよ。
